斯芬克艺术留学怎么样

　　斯芬克艺术教育获得艺术深造梦想机会，在艺术的海洋里尽情遨游！

　　斯芬克艺术教育给学员们提供*完善的艺术教学服务，*海归*授课，给学员**的艺术*，*的课程模式，成功帮助无数学员顺利留学海外艺术名校。

　　艺术作品集高端定制课程
　　适合对象：想要冲刺国外*艺术名校的学员
　　使用教材：斯芬克艺术内部讲义
　　教学师资：斯芬克艺术培训海归团队
　　教学目的：达到Top30艺术名校的申请标准，冲刺国际名校和奖学金
　　课程介绍
　　本课程拥有系统化、全方位等特点，给想要出国深造的学员们，提供**的教学。斯芬克国际艺术教育海归专家授课，精细化课程安排，指导学员完成精美的，有针对性的作品集，专家定制专属的教学方案，以及作品集指导方案，小班互动教学形式，顺利*海外名校申请！
　　课程详情
　　课程描述：针对准备出国深造艺术设计专业学生，为期3-5个月，*学生完成一本不少于4个主题项目的专业作品集。
　　授课师资：斯芬克中级艺术导师
　　国际化的教学团队——特邀外国*名校教授担任课程顾问，合力研发*新型的课程
　　多元的课程体系——多样的课程供学员进行选择，全真模式英美的教学模式
　　在线的实时督导——线上与线下结合的模式，线下的授课指导，线上对学员的学习进度和作业进行实时监督

　　帕森斯设计学院时尚设计专业分类解析
　　1.时尚商务在线课程(证书)FASHION BUSINESS ONLINE (CERTIFICATE)
　　开设学院：服装学院
　　证书课程，八个课程，*网络在线的方式学习时尚产业消费者的行为，市场营销和商品营销，证书可以完全在线完成。
　　职业机会包括：
　　服装营销，零售，商品营销，公共关系，流行研究
　　2.服装设计(AAS)FASHION DESIGN (AAS)
　　开设学院：服装学院
　　AAS学位计划，针对打算转行的学生提供了这课程，包括时装技能，时尚设计语言的学习。学生从概念到制作，会对绘画、立体裁剪、制模、缝纫、裁剪、高级时装专业技术进行学习。毕业生们经常在该行业建立公司，并经常推出自己的收藏。
　　职业机会包括：
　　服装设计，造型，营销，营销传播，公共关系
　　3.服装设计(BFA)FASHION DESIGN (BFA)
　　开设学院：服装学院
　　在纽约，在巴黎，帕森斯的学生面临着对全球市场创造创新的，可持续的时装实践方式的挑战。许多校友已经是这个行业的自身专业人士丰富的校友资源让毕业生轻松找到自己的职业发展路途，当然也有许多毕业生选择建立自己的品牌。
　　职业机会包括：
　　服装设计，造型，营销，营销传播，公共关系，研究生学习

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装教授Marie Genevieve
　　帕森斯服装设计专业教授Marie Genevieve作为斯芬克的特邀导师，曾经在大师行活动中给我们留下深刻的印象，对于二次造访，她又给同学们带来了哪些新的惊喜呢?接下来的斯芬克专访时间，大家绝对不能错过。
　　在与Marie Genevieve的访谈当中，教授谈到，对于服装设计的学生来说，首先*重要的能力之一是洞察力，我们生活在一个大千世界里，服装行业是世界性的，而不仅仅是区域性的，所以学生需要多了解这个行业里面方方面面，当下我们正处于一个非常关键的时刻，服装是全世界*的产业之一，我们需要去面对那些具有争议性的问题。其次，学生需要有强烈的好奇心，进入服装设计领域不再意味着仅仅是设计好看的服装，你需要*自己的方式为这个行业带来积极的影响，能够为这个产业带来幸福感是非常重要的。
　　Marie Genevieve教授表示，在受到Parsons青睐的作品集里面，成果以及项目都非常丰富，我们希望看到学生拥有各种各样的技能和潜力，学生需要展现服装设计相关的潜能，还可以*绘画、雕塑、摄影、影像制作等形式，来展现其他更丰富的技能和潜力，因为Parsons是一所设计学校而不仅仅是服装学校，希望看到学生的个性的表达，学生需要用作品来告诉我们你的故事。这些作品将会展示出你的*真实的一面。
　　在学生的作品集中调研过程会出现一些常见问题，有时候学生的调研并不充分，忽略了这些视觉背后的含义和概念，Marie Genevieve教授一般会问学生，你为什么会对这个概念感兴趣，你怎么讲这个概念与你的调研联系起来，这些想法都是从哪里来的，调研不仅仅来自外部世界而更应该是发自内心的;另一方面，学生要尝试用文字去表达自己的想法，服装知识其中一种表达的语言，而Parsons会鼓励学生发展写作技能，这对于整理自己的想法是一种很有用的方式，很多学生有很多有趣的想法，不过无法与人顺畅的沟通，所以与其空想不如写下来。

　　艺术留学专业申请一一南安普顿大学纯艺术
　　艺术留学申请南安普顿纯艺术专业，包括了制作各种图像作品、文字为基础的作品、时间为基础的数字产出与呈现。南安普顿大学纯艺术教学系统秉持着参与、分享、成为其中一部分，是一只特遣部队、一个调研小组、一个大家庭的理念为学生服务。
　　纯艺术体系是关于实践和个人成就的教学系统，在教学过程中，学些如何团队协作，如何一起完成作品项目，拓展项目管理的能力，领导技巧，与更为新型的解学问题的方式。教学的导师不但经验丰富并且从事于具体的艺术领域可以教授同学们专业技能，同学们还可以向同班同学进行学习请教，学习如何传达你的发现之旅，作为团队中一个重要的成员，在一个具体的体系中拓展视角。
　　在学习过程中，同学们将会找到自己的优势和个人风格，你将会提高实践的能力，运用不同的概念和技术共同完成，建立在对于传统的理解之上。纯艺术体系创造了这一切发生的条件。
　　课程的基础结构非常简单，学生的*年就会有自己的Studio，第二年与第三年将会选择不同着重点的Studio，绘画、版画、雕塑与各种新媒体。所有的学生都将会进入各种workshop和使用工作室中的设施，并且可以在任意时间选择任何媒介的形式进行创作项目。在三年的课程体系当中，所有的同学都将会*实践展现自己的抱负，大规模的合作项目，同时进行项目成果分享。
　　学生的*年就会给出Studio的项目选题，由个人完成设计等。第二年和第三年，学生将会提高他们的独立实践能力。所有的项目产生将会被点评，同时提供了正式与非正式的形式机会来与教职员工取得联系。
　　每个学期都包括写作的模块，用于拓展调研与沟通交流的技能与培养关注当代实事的意识，艺术理论与历史，职业选择与实践。每周都有客座讲师的讲座，讲座可以用来解决一些雇佣、职业从业与研究生学习方面的问题。在我们的Studio项目中，将会对南安普顿大学的各大院系进行连接，涉及艺术领域的调研繁多，同时允许同学们坦说提升辩论的能力，激发新的想法，解决社会媒体的担忧。