深圳艺术留学机构

　　斯芬克艺术教育获得艺术深造梦想机会，在艺术的海洋里尽情遨游！

　　斯芬克艺术教育给学员们提供*完善的艺术教学服务，*海归*授课，给学员**的艺术*，*的课程模式，成功帮助无数学员顺利留学海外艺术名校。

　　艺术作品集高端定制课程
　　适合对象：想要冲刺国外*艺术名校的学员
　　使用教材：斯芬克艺术内部讲义
　　教学师资：斯芬克艺术培训海归团队
　　教学目的：达到Top30艺术名校的申请标准，冲刺国际名校和奖学金
　　课程介绍
　　本课程拥有系统化、全方位等特点，给想要出国深造的学员们，提供**的教学。斯芬克国际艺术教育海归专家授课，精细化课程安排，指导学员完成精美的，有针对性的作品集，专家定制专属的教学方案，以及作品集指导方案，小班互动教学形式，顺利*海外名校申请！
　　课程详情
　　课程描述：针对准备出国深造艺术设计专业学生，为期3-5个月，*学生完成一本不少于4个主题项目的专业作品集。
　　授课师资：斯芬克中级艺术导师
　　国际化的教学团队——特邀外国*名校教授担任课程顾问，合力研发*新型的课程
　　多元的课程体系——多样的课程供学员进行选择，全真模式英美的教学模式
　　在线的实时督导——线上与线下结合的模式，线下的授课指导，线上对学员的学习进度和作业进行实时监督

　　英国留学标杆性人物一一曼大女校长Nancy Rothwell
　　英国留学标杆性人物想要带给艺术留学生们一些榜样，这些人虽然不如明星般闪耀，有的我们甚至叫不上他们的名字，但是有些我们却悄悄地受到他们带来的变革的影响。这一期英国留学标杆性人物，将会为大家介绍曼彻斯特大学女校长Nancy Rothwell ，让我们一起体会一些女性领导力的魅力。
　　Nancy是曼彻斯特大学*位女校长，在英国罗素大学*中开了先例。Nancy被任命为英国皇家学会会员，并因在医学研究上的贡献，被册封为大英帝国二等女爵士。此外，她还是英国首相科技委员会的联合主席。
　　Nancy Rothwell
　　1979年获得伊丽莎白女王学院(现伦敦国王学院的一部分)生理学博士学位
　　2004年被任命为英国皇家的生物学及医学科学院院士学会会员
　　2005年被册封为大英帝国二等女爵士
　　2010年成为曼彻斯特大学*位女性校长
　　关于工作Nancy Rothwell校长给年轻女性这样的建议：
　　一般而言，男人面对新工作时会说，我应该能做好一半的事情;而女人倾向于说，我对一半的事情都没有经验，所以我不想试。所以我给年轻女性的重要忠告是，要看你会做什么，别看你不会做什么，不会做的可以学。
　　关于学习与未来Nancy Rothwell校长会告诉大家：
　　曼大的一位诺贝尔奖得主安德烈·海姆说过一句很有趣的话：如果你走别人走过的路，你可能发现路边的草全被吃光了。换句话说，想做出成绩，你必须找自己的路。

　　镜像|镜头下在罗德岛设计学院学雕塑studio课程
　　一.罗德岛设计学院雕塑专业简介
　　在RISD，雕塑是关于个人的成长为一个强大的创意从业者，三维概念能够表达思想的一个专业。学校鼓励实验去超越那些显而易见的解决方案，学生学会整体思考和批判，*流利的过程和运用的材料产生有意义的作品。
　　*课程获得基础技能，本科生和研究生一起工作，以便对每一种材料包括金属、木材、塑料、电脑芯片等的发展历史和当代雕塑的问题有深刻的理解。
　　在RISD，每一个雕塑专业的校友都有进入艺术界的自信和能力，他们能有效地表达自己的想法。许多会成立工作室或者成为三维设计师。雕塑专业的学生也往往追求自己的兴趣去成为艺术评论家和作家、策展人、教师、艺术行政人员、展览设计师，木偶，表演艺术家等。

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装设计教授
　　来自帕森斯设计学院的服装设计教授Jasonpaul McCarthy作为斯芬克特邀导师，会为同学带来关于申请服装设计作品集的秘笈。教授曾经获得金剪刀艺术奖，具有丰富的设计与教学经验。
　　Jasonpaul McCarthy教授在访谈中谈到学生应该展示在作品集中*重要的事是，同学所做的调查研究、深入手段、实验想法的证明。他们需要展示技能的多样性、使用的媒介、独一无二的声音、哪些呈现给自己、给世界的设计。处理的过程包括二维和三维，*数码、绘画、折皱、速写、插画。
　　申请Parsons的重要能力和关键的实力包括以下几点，好奇心、观察力、对每件事都很着迷，同时*环境，对于作品、作品集和自我认知。同学们同样需要批判的思考能力、空间能力，还有组织力和创造力。
　　一些特别的时尚元素，在申请Parsons的时候，需要囊括在作品集当中，从调研到设计发展到服装系列发展，到面料二维到三维的过程。从服装设计的角度，申请Parsons*终要的是去展示设计的过程，去展示怎么做连接，去展示怎么从二维转换到三维，去展示创造力和技能。
　　作品集将会呈现给Parsons的录取团队和时装系的教员，从而进行审阅。录取团队和时装系的教员会去看作品集中呈现的很多方面的技能，去看创造力、去看专业技能*数码和手工表现、软件运用和二维到三维的转化、去看设计的定位和创造力，然后决定哪些是成功的作品集。
　　学生应该去考虑几个事情，去考虑作品集的传达，去用速写本，去用衣料局部的样本等，McCarthy教授认为，学生应该重点思考的一件事是，他们在面试的时候穿什么，他们怎样表达自己，他们怎样给人专业的印象和艺术的感觉，要表达什么作为一个时装系的学生和时装设计师。
　　McCarthy教授为正在准备作品集中的同学们提出一些建议，要去思考作品集中的组织结构和每一页的构图，一些学生想着把商业包含在作品集中，却漏掉了怎么传达自己的作品集，怎样展示在作品夹或作品册中。McCarthy教授认为一些重要的东西是在具体生活中的事物，像速写本、衣料，他们可以被看，他们可以被感受。二维的作品集很棒，没有什么比*初的东西更好了，一些建议学生应该去思考，怎样去传达他们自己，怎样使用语言阐述，怎么传达作品集。*后一件事，图片质量，怎样去打印它，有些时候它太模糊，不易用作专业用途。