斯芬克艺术

　　斯芬克艺术教育热爱生活，视“有趣”为一切有意义事物的起始点。

　　斯芬克艺术教育和海外多家艺术院校有暑期交流、教育研发、师资培训等合作项目，机构拥有国内外专业的艺术师资团队，均为海外名校毕业，在追求个人艺术创作。

　　艺术作品集高端定制课程
　　适合对象：想要冲刺国外*艺术名校的学员
　　使用教材：斯芬克艺术内部讲义
　　教学师资：斯芬克艺术培训海归团队
　　教学目的：达到Top30艺术名校的申请标准，冲刺国际名校和奖学金
　　课程介绍
　　本课程拥有系统化、全方位等特点，给想要出国深造的学员们，提供**的教学。斯芬克国际艺术教育海归专家授课，精细化课程安排，指导学员完成精美的，有针对性的作品集，专家定制专属的教学方案，以及作品集指导方案，小班互动教学形式，顺利*海外名校申请！
　　课程详情
　　课程描述：针对准备出国深造艺术设计专业学生，为期3-5个月，*学生完成一本不少于4个主题项目的专业作品集。
　　授课师资：斯芬克中级艺术导师
　　国际化的教学团队——特邀外国*名校教授担任课程顾问，合力研发*新型的课程
　　多元的课程体系——多样的课程供学员进行选择，全真模式英美的教学模式
　　在线的实时督导——线上与线下结合的模式，线下的授课指导，线上对学员的学习进度和作业进行实时监督

　　留学生活一一出国留学你每天睡6小时还是8小时？
　　每天应该睡多久?睡眠一直作为生活作息中重要的一部分，而在国外留学的同学会经历时差以及新到一个国家处于亢奋的状态，而难以入睡。对于大部分精力旺盛的同学来说，睡眠不规律也逐渐成为出国留学中的普遍现象。那我们究竟应该睡多长时间呢?6小时还是8小时?接下来，我们就来看一看具体的专家们的研究报告。
　　据英国《每日邮报》报道，46岁的Sarah Chalmers参加了英国伦敦的一个睡眠学校的实验，下面是她连续五天只睡6个小时与睡满8个小时的面容对比照。从实验中可以清晰地看到，睡8小时整个人看起来显得精神饱满，眼睛里有神;而只睡6个小时整个人看起来就比较倦怠与疲惫，眼睑有点下垂。可见，睡眠对于一个人有明显的影响。
　　英国萨里大学发表在《美国国家科学院院刊》上的研究发现，每晚睡眠时间不足6小时，持续一周，人体内就会有711种基因的功能发生改变，其中涉及到新陈代谢、炎症、免疫力和抗压等功能。
　　睡眠不充足还会扰乱生物钟，让人一天内的精神状况不稳定。这就意味着缺乏睡眠会阻碍身体的补给功能，提高人们患病的风险。一旦正常的睡眠模式持续遭到破坏，将对人体器官和生理组织造成永久性的损伤，引发多种疾病。
　　出国留学，在学习压力之下，睡眠时间必定受影响，留学生从自己身体健康的角度出发，还需要正确面对以及调整到*的睡眠时间以*睡眠质量。

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装教授Marie Genevieve
　　帕森斯服装设计专业教授Marie Genevieve作为斯芬克的特邀导师，曾经在大师行活动中给我们留下深刻的印象，对于二次造访，她又给同学们带来了哪些新的惊喜呢?接下来的斯芬克专访时间，大家绝对不能错过。
　　在与Marie Genevieve的访谈当中，教授谈到，对于服装设计的学生来说，首先*重要的能力之一是洞察力，我们生活在一个大千世界里，服装行业是世界性的，而不仅仅是区域性的，所以学生需要多了解这个行业里面方方面面，当下我们正处于一个非常关键的时刻，服装是全世界*的产业之一，我们需要去面对那些具有争议性的问题。其次，学生需要有强烈的好奇心，进入服装设计领域不再意味着仅仅是设计好看的服装，你需要*自己的方式为这个行业带来积极的影响，能够为这个产业带来幸福感是非常重要的。
　　Marie Genevieve教授表示，在受到Parsons青睐的作品集里面，成果以及项目都非常丰富，我们希望看到学生拥有各种各样的技能和潜力，学生需要展现服装设计相关的潜能，还可以*绘画、雕塑、摄影、影像制作等形式，来展现其他更丰富的技能和潜力，因为Parsons是一所设计学校而不仅仅是服装学校，希望看到学生的个性的表达，学生需要用作品来告诉我们你的故事。这些作品将会展示出你的*真实的一面。
　　在学生的作品集中调研过程会出现一些常见问题，有时候学生的调研并不充分，忽略了这些视觉背后的含义和概念，Marie Genevieve教授一般会问学生，你为什么会对这个概念感兴趣，你怎么讲这个概念与你的调研联系起来，这些想法都是从哪里来的，调研不仅仅来自外部世界而更应该是发自内心的;另一方面，学生要尝试用文字去表达自己的想法，服装知识其中一种表达的语言，而Parsons会鼓励学生发展写作技能，这对于整理自己的想法是一种很有用的方式，很多学生有很多有趣的想法，不过无法与人顺畅的沟通，所以与其空想不如写下来。

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装设计教授
　　来自帕森斯设计学院的服装设计教授Jasonpaul McCarthy作为斯芬克特邀导师，会为同学带来关于申请服装设计作品集的秘笈。教授曾经获得金剪刀艺术奖，具有丰富的设计与教学经验。
　　Jasonpaul McCarthy教授在访谈中谈到学生应该展示在作品集中*重要的事是，同学所做的调查研究、深入手段、实验想法的证明。他们需要展示技能的多样性、使用的媒介、独一无二的声音、哪些呈现给自己、给世界的设计。处理的过程包括二维和三维，*数码、绘画、折皱、速写、插画。
　　申请Parsons的重要能力和关键的实力包括以下几点，好奇心、观察力、对每件事都很着迷，同时*环境，对于作品、作品集和自我认知。同学们同样需要批判的思考能力、空间能力，还有组织力和创造力。
　　一些特别的时尚元素，在申请Parsons的时候，需要囊括在作品集当中，从调研到设计发展到服装系列发展，到面料二维到三维的过程。从服装设计的角度，申请Parsons*终要的是去展示设计的过程，去展示怎么做连接，去展示怎么从二维转换到三维，去展示创造力和技能。
　　作品集将会呈现给Parsons的录取团队和时装系的教员，从而进行审阅。录取团队和时装系的教员会去看作品集中呈现的很多方面的技能，去看创造力、去看专业技能*数码和手工表现、软件运用和二维到三维的转化、去看设计的定位和创造力，然后决定哪些是成功的作品集。
　　学生应该去考虑几个事情，去考虑作品集的传达，去用速写本，去用衣料局部的样本等，McCarthy教授认为，学生应该重点思考的一件事是，他们在面试的时候穿什么，他们怎样表达自己，他们怎样给人专业的印象和艺术的感觉，要表达什么作为一个时装系的学生和时装设计师。
　　McCarthy教授为正在准备作品集中的同学们提出一些建议，要去思考作品集中的组织结构和每一页的构图，一些学生想着把商业包含在作品集中，却漏掉了怎么传达自己的作品集，怎样展示在作品夹或作品册中。McCarthy教授认为一些重要的东西是在具体生活中的事物，像速写本、衣料，他们可以被看，他们可以被感受。二维的作品集很棒，没有什么比*初的东西更好了，一些建议学生应该去思考，怎样去传达他们自己，怎样使用语言阐述，怎么传达作品集。*后一件事，图片质量，怎样去打印它，有些时候它太模糊，不易用作专业用途。