深圳比较好的美术培训机构

　　斯芬克艺术教育创于美国纽约曼哈顿，是国内*专业的国际艺术教育留学机构。

　　斯芬克艺术教育我们致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者，为学生提供全球*优秀的海归艺术导师及*的创新艺术课程。

　　*艺术留学零基础项目
　　适合对象：对艺术设计感兴趣的*生
　　使用教材：斯芬克艺术内部讲义
　　教学师资：斯芬克艺术培训海归团队
　　教学目的：体验到艺术创作快感，培养艺术气息
　　课程介绍
　　本项目适合对艺术比较感兴趣，想要顺利升入国外艺术*名校的学员参加，斯芬克艺术教育重磅开启，特邀海归艺术专家授课，小班互动教学模式，采用国际先进的艺术专属课程标准，营造艺术教学氛围。专家从艺术作画零基础讲起，让学员享受到艺术的魅力，轻松实现艺术梦想！
　　上课模式：2-8人小班授课
　　课程介绍：
　　Unit 1 - 艺术鉴赏
　　Unit 2 - 户外采风
　　Unit 3 - 创意绘画
　　Unit 4 - 综合材料
　　Unit 5 - 立体构成

　　英国留学标杆性人物一一曼大女校长Nancy Rothwell
　　英国留学标杆性人物想要带给艺术留学生们一些榜样，这些人虽然不如明星般闪耀，有的我们甚至叫不上他们的名字，但是有些我们却悄悄地受到他们带来的变革的影响。这一期英国留学标杆性人物，将会为大家介绍曼彻斯特大学女校长Nancy Rothwell ，让我们一起体会一些女性领导力的魅力。
　　Nancy是曼彻斯特大学*位女校长，在英国罗素大学*中开了先例。Nancy被任命为英国皇家学会会员，并因在医学研究上的贡献，被册封为大英帝国二等女爵士。此外，她还是英国首相科技委员会的联合主席。
　　Nancy Rothwell
　　1979年获得伊丽莎白女王学院(现伦敦国王学院的一部分)生理学博士学位
　　2004年被任命为英国皇家的生物学及医学科学院院士学会会员
　　2005年被册封为大英帝国二等女爵士
　　2010年成为曼彻斯特大学*位女性校长
　　关于工作Nancy Rothwell校长给年轻女性这样的建议：
　　一般而言，男人面对新工作时会说，我应该能做好一半的事情;而女人倾向于说，我对一半的事情都没有经验，所以我不想试。所以我给年轻女性的重要忠告是，要看你会做什么，别看你不会做什么，不会做的可以学。
　　关于学习与未来Nancy Rothwell校长会告诉大家：
　　曼大的一位诺贝尔奖得主安德烈·海姆说过一句很有趣的话：如果你走别人走过的路，你可能发现路边的草全被吃光了。换句话说，想做出成绩，你必须找自己的路。

　　斯芬克特邀导师推荐一一中央圣马丁教授专访
　　斯芬克特邀导师中央圣马丁服装设计教授David Kappo， 中央圣马丁服装设计研究生项目课程主管，同时也作为英国*具影响力的服装设计师之一。 同时还是中央圣马丁本科和伦敦皇家艺术学院一年级导师。
　　David Kappo教授表示，在申请CSM服装专业的学生中，我们*看重他们作品集中的过程，希望看到学生制作过程， 从概念到调研，再到设计深化和*终的产品的过程，我们希望看到学生在设计过程中如何处理每一个元素，从而了解他们的想法与思路。这一点非常重要。同时想要看到展现个人风格的作品，我们想要*作品了解学生的喜好，他们如何热爱时尚，他们如何热爱生活，他们灵感的来源，因为我们想要从作品中看到个人特点，这才是*重要的。
　　David Kappo教授讲述到，时尚设计作品是对设计师人格的展现，是能够使人相信是学生有内而发的作品，这些作品会告诉我们一些学生的信息以及他们热爱时尚的地方，尽管每个学生的思路不同，但不论是谁，希望看到非常努力的学生，希望看到学生产出大量作品的证据，这非常重要。不想只看到一点的作品，想要看到很多作品。学生对于申请用的作品集有一个普遍的错误认知，他们错误的认为我们想要看到一些特有的东西，一些模式化的东西，或者是某一特殊类型的东西，这些完全是错误的，因为我们接受不同兴趣爱好的学生，以及具备各种技巧的学生，我认为我们录取所有学生拥有的共同特质就是对时尚的热爱，以及努力和天赋。
　　David Kappo教授认为斯芬克正在做一件很棒的事，因为它接收了一群有梦想的年轻的男孩、女孩，帮助他们把梦想变成现实，帮助学生完成进入CSM及其他全球性时尚院校的目标。在教授的教学生涯中，看到从*出来的学生的技法和天赋变得越来越强，我教出来*的学生有很大一部分是*学生。所以，能够来到斯芬克见证学生们学习的初级阶段对我来说是非常特别的。想要给学生带来，我认为是澄清那些对于CSM不正确的认知和期待，可以*回答他们的问题，可以告诉他们我们的课程是什么，不同选课方向的区别，在CSM学习的感觉是怎样的，希望给他们更对一点感受做一名CSM的学生意味着什么。在斯芬克大师行的过程当中，我认为我可以提供的是做一名CSM学生的体会，提供关于课程架构的介绍以及不同服装专业选课方向，同时回答一些学生普遍的问题，也可以谈一谈我们期待在作品集中看到什么，在CSM的学生生活是什么样的。

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装设计教授
　　来自帕森斯设计学院的服装设计教授Jasonpaul McCarthy作为斯芬克特邀导师，会为同学带来关于申请服装设计作品集的秘笈。教授曾经获得金剪刀艺术奖，具有丰富的设计与教学经验。
　　Jasonpaul McCarthy教授在访谈中谈到学生应该展示在作品集中*重要的事是，同学所做的调查研究、深入手段、实验想法的证明。他们需要展示技能的多样性、使用的媒介、独一无二的声音、哪些呈现给自己、给世界的设计。处理的过程包括二维和三维，*数码、绘画、折皱、速写、插画。
　　申请Parsons的重要能力和关键的实力包括以下几点，好奇心、观察力、对每件事都很着迷，同时*环境，对于作品、作品集和自我认知。同学们同样需要批判的思考能力、空间能力，还有组织力和创造力。
　　一些特别的时尚元素，在申请Parsons的时候，需要囊括在作品集当中，从调研到设计发展到服装系列发展，到面料二维到三维的过程。从服装设计的角度，申请Parsons*终要的是去展示设计的过程，去展示怎么做连接，去展示怎么从二维转换到三维，去展示创造力和技能。
　　作品集将会呈现给Parsons的录取团队和时装系的教员，从而进行审阅。录取团队和时装系的教员会去看作品集中呈现的很多方面的技能，去看创造力、去看专业技能*数码和手工表现、软件运用和二维到三维的转化、去看设计的定位和创造力，然后决定哪些是成功的作品集。
　　学生应该去考虑几个事情，去考虑作品集的传达，去用速写本，去用衣料局部的样本等，McCarthy教授认为，学生应该重点思考的一件事是，他们在面试的时候穿什么，他们怎样表达自己，他们怎样给人专业的印象和艺术的感觉，要表达什么作为一个时装系的学生和时装设计师。
　　McCarthy教授为正在准备作品集中的同学们提出一些建议，要去思考作品集中的组织结构和每一页的构图，一些学生想着把商业包含在作品集中，却漏掉了怎么传达自己的作品集，怎样展示在作品夹或作品册中。McCarthy教授认为一些重要的东西是在具体生活中的事物，像速写本、衣料，他们可以被看，他们可以被感受。二维的作品集很棒，没有什么比*初的东西更好了，一些建议学生应该去思考，怎样去传达他们自己，怎样使用语言阐述，怎么传达作品集。*后一件事，图片质量，怎样去打印它，